![\"\"](\"https:\/\/i0.wp.com\/www.reflections.it\/wordpress\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/Il-fu-Mattia-Pascal-1.jpg?ssl=1\")
<\/a><\/figure>\n\n\n\nLuigi Pirandello nasce nel 1867 a Girgenti l’odierna Agrigento in una famiglia siciliana della media borghesia. Il padre, Stefano, \u00e8 un uomo d’affari energico e volitivo, legato all’ideale risorgimentale; la madre \u00e8 una donna di grande interiorit\u00e0, cresciuta in una famiglia garibaldina. Pirandello cresce in un ambiente che gli trasmette insieme il senso dell’onore sociale e una certa abitudine alla riflessione morale, e che gli consegna anche, attraverso la Sicilia, un paesaggio mentale fatto di contraddizioni violente: la luce accecante e l’ombra profonda, la vita pubblica e la vita segreta, la maschera e il volto. Studia a Palermo, poi a Roma, poi a Bonn, dove si laurea in filologia romanza con una tesi sul dialetto di Agrigento. Torna in Italia, si sposa nel 1894 con Antonietta Portulano, figlia di un socio del padre, e comincia a costruire una vita borghese che sembra destinata a una relativa stabilit\u00e0. Ma nel 1903 accade qualcosa che cambia tutto: le miniere di zolfo in cui sono investiti i patrimoni di entrambe le famiglie vengono inondate e i Pirandello finiscono in rovina. Antonietta, gi\u00e0 fragile di costituzione nervosa, non regge al colpo: sviluppa una psicosi paranoica che la porter\u00e0 in quarantaquattro anni di malattia progressiva, durante i quali Pirandello la assiste, la sopporta, la subisce; una convivenza con la follia che diventa, suo malgrado, il laboratorio pi\u00f9 importante della sua opera.<\/p>\n\n\n\n
Questo dato biografico \u00e8 essenziale per capire Pirandello scrittore, e in particolare per capire\u00a0Il fu Mattia Pascal<\/em>. Chi ha vissuto accanto a una persona che ha perso il contatto con la realt\u00e0 condivisa, che vede minacce dove non ce ne sono, che costruisce un mondo parallelo e lo abita con la stessa convinzione con cui gli altri abitano il mondo comune, chi ha fatto questa esperienza sa che l’identit\u00e0 non \u00e8 un dato, \u00e8 una costruzione fragile, continuamente minacciata dall’interno e dall’esterno. Pirandello lo sa con una precisione che nessuna riflessione puramente intellettuale avrebbe potuto dargli. Sa che il s\u00e9 \u00e8 una finzione necessaria, che la personalit\u00e0 \u00e8 un accordo tacito tra l’individuo e la societ\u00e0, che basta poco, una catastrofe economica, una malattia, un errore, un caso, per far saltare quell’accordo e gettare l’individuo nel vuoto<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n Mattia Pascal \u00e8 un bibliotecario di un piccolo paese ligure, Miragno, nome che \u00e8 gi\u00e0 un programma, che vive una vita miserabile: moglie insopportabile, suocera peggio, casa oppressiva, lavoro umiliante, nessuna prospettiva. Per sfuggire a tutto questo, va a tentare la fortuna al casin\u00f2 di Montecarlo, e per un colpo di fortuna straordinario vince una somma enorme. Mentre torna a casa, sui giornali legge la notizia della propria morte: un cadavere trovato nel mulino del paese \u00e8 stato scambiato per lui. Mattia Pascal ha davanti a s\u00e9 una scelta che nessuno prima di lui ha avuto: sparire dalla propria vita senza morire davvero, ricominciare da zero con un nome nuovo, libero da ogni vincolo, da ogni obbligo, da ogni identit\u00e0 precedente. Sente due nomi in treno, li mette insieme e fa nascere Adriano Meis (se vogliamo giocare Meis = Is Me). Si trasferisce a Roma, affitta una stanza in casa di Anselmo Paleari, si innamora della figlia Adriana e comincia a costruirsi una nuova vita. Almeno cos\u00ec vorrebbe. Mattia\/Adriano scopre pian piano che quella vita non pu\u00f2 essere costruita, che senza un’identit\u00e0 anagrafica, senza una storia verificabile, senza i legami e i vincoli che aveva creduto di odiare, non si pu\u00f2 fare niente di ci\u00f2 che la vita sociale richiede: non ci si pu\u00f2 sposare, non ci si pu\u00f2 difendere da un’accusa, non ci si pu\u00f2 nemmeno denunciare se si viene derubati. Adriano Meis non esiste. E chi non esiste non pu\u00f2 vivere nella vita reale, ma solo come personaggio di un romanzo. E il divertimento di Pirandello sta proprio qui.<\/p>\n\n\n\n La struttura del romanzo \u00e8 costruita con una precisione geometrica che si rivela solo a lettura ultimata. Pirandello divide la parabola di Mattia Pascal in tre fasi simmetriche: la vita prima della presunta morte, l’ipocrita esistenza di Adriano Meis e il ritorno a Miragno. Ogni fase \u00e8 una variazione sullo stesso tema, l’impossibilit\u00e0 di essere liberi dall’identit\u00e0, ma ogni variazione aggiunge un elemento che la precedente non poteva contenere. La prima fase dimostra che l’identit\u00e0 pu\u00f2 essere una prigione. La seconda dimostra che l’assenza di identit\u00e0 \u00e8 una prigione ancora pi\u00f9 stretta. La terza, il ritorno, la scoperta che la moglie si \u00e8 risposata e che non c’\u00e8 pi\u00f9 niente a cui tornare, dimostra che non esiste via di uscita, che l’individuo \u00e8 intrappolato tra il troppo di identit\u00e0 e il troppo poco, tra il s\u00e9 che soffoca e il non-s\u00e9 che paralizza. Il titolo stesso Il fu Mattia Pascal<\/em> \u00e8 la firma di questa trappola: Mattia Pascal \u00e8 diventato il fu Mattia Pascal, il defunto Mattia Pascal, un uomo che esiste ancora fisicamente ma che \u00e8 morto socialmente e che non sa pi\u00f9 come chiamarsi. Mattia non \u00e8 Ulisse ma l’eroe decadente frutto del suo tempo.<\/p>\n\n\n\n La riflessione sull’identit\u00e0 che Pirandello conduce nel romanzo non \u00e8 separabile dal contesto filosofico e scientifico in cui si inserisce. Sono gli anni in cui Freud<\/strong> sta elaborando la teoria dell’inconscio e della scissione del soggetto; in cui Bergson<\/strong> sta ripensando il tempo e la coscienza; in cui William James<\/strong> sta costruendo la psicologia del s\u00e9 come processo fluido invece che come sostanza fissa; in cui Nietzsche<\/strong> ha gi\u00e0 annunciato la morte di Dio e con essa la crisi di tutti i sistemi di valori che su Dio si fondavano. Pirandello conosce parte di questo dibattito, ha letto Alfred Binet<\/strong>, il fisiologo francese che aveva teorizzato la molteplicit\u00e0 della personalit\u00e0, e ne \u00e8 stato influenzato in modo dichiarato. Ma la sua risposta a questa crisi \u00e8 narrativa, non teorica: invece di elaborare un sistema, costruisce una situazione e la situazione di Mattia Pascal \u00e8 pi\u00f9 efficace di qualsiasi trattato per far capire al lettore cosa significa scoprire che il proprio io non \u00e8 una roccia ma una superficie fluida.<\/p>\n\n\n\n Il confronto con Svevo<\/strong> \u00e8 inevitabile e illuminante.\u00a0La coscienza di Zeno<\/em>, pubblicato vent’anni dopo nel 1923, affronta la stessa crisi del soggetto moderno con strumenti diversi: la psicanalisi come cornice narrativa, l’ironia come modo di stare al mondo, la malattia come metafora della condizione umana universale. Zeno Cosini \u00e8 un inetto che sa di esserlo e ne fa la propria filosofia; Mattia Pascal \u00e8 un inetto che crede per un momento di poter smettere di esserlo, e la tragedia del romanzo sta in quel momento di illusione<\/strong>. Entrambi gli autori appartengono alla grande tradizione europea del romanzo dell’io problematico da Stendhal<\/strong> a Dostoevski<\/strong>, da Flaubert<\/strong> a James<\/strong>, ma la specificit\u00e0 italiana di Pirandello \u00e8 nel modo in cui quella problematicit\u00e0 si intreccia con la dimensione sociale e teatrale dell’esistenza. In Pirandello non si \u00e8 mai soli con se stessi: si \u00e8 sempre di fronte a qualcuno, si recita sempre per un pubblico, anche quando si crede di essere finalmente liberi.<\/p>\n\n\n\n La Roma del romanzo \u00e8 un personaggio a tutti gli effetti. Non la Roma monumentale e turistica, non la Roma del potere politico, ma la Roma delle pensioni borghesi, delle piccole esistenze raccolte intorno ai cortili, dei salotti dove si discute di spiritismo e di filosofia spicciola. La casa di Anselmo Paleari, con le sue sedute spiritiche, il suo linguaggio teosofico, la sua atmosfera di fantasmi e rimpianti, \u00e8 lo spazio in cui Adriano Meis cerca di costruire una vita e in cui capisce di essere lui stesso un fantasma: presente fisicamente, assente socialmente, reale per nessuno nel modo in cui si ha bisogno di essere reali per qualcuno. L’episodio delle sedute spiritiche non \u00e8 un accidente grottesco nel romanzo: \u00e8 il suo centro simbolico. Chi cerca di comunicare con i morti \u00e8 lo specchio perfetto di un uomo che \u00e8 morto ufficialmente e cerca di comunicare con i vivi e che scopre che la comunicazione vera richiede qualcosa che lui non ha pi\u00f9.<\/p>\n\n\n\n Tra le pagine pi\u00f9 memorabili del romanzo ci sono quelle in cui Mattia Pascal visita il museo e si confronta con le statue antiche, un momento in cui Pirandello condensa in poche pagine la distanza abissale tra la permanenza dell’arte e la fluidit\u00e0 dell’io vivente. Le statue hanno un’identit\u00e0 fissa, immutabile, garantita dalla materia e dal tempo; Mattia Pascal non ha niente di simile, \u00e8 pura contingenza, pura variabilit\u00e0, puro caso. Questo confronto tra l’umano e il lapideo, tra chi cambia continuamente e chi non cambia mai, \u00e8 uno dei motivi ricorrenti della letteratura moderna, e Pirandello lo usa con una finezza che anticipa certe riflessioni di Sartre<\/strong> sull’\u00eatre-en-soi<\/em> e l’\u00eatre-pour-soi<\/em>, tra la cosa che \u00e8 ci\u00f2 che \u00e8 e la coscienza che non \u00e8 mai semplicemente ci\u00f2 che \u00e8.<\/p>\n\n\n\n Lo stile di Pirandello in questo romanzo \u00e8 uno stile che si \u00e8 conquistato la propria forma con fatica e con consapevolezza. Viene dalla tradizione verista (Pirandello aveva esordito come narratore verghiano, con un’attenzione alla realt\u00e0 sociale siciliana che si ritrova nei romanzi e nelle novelle degli esordi), ma l’ha trasformata dall’interno. La prosa di\u00a0Il fu Mattia Pascal<\/em>\u00a0non \u00e8 la prosa impersonale e oggettivante del verismo: \u00e8 una prosa in prima persona, ironica, autoriflessiva, capace di commentare se stessa mentre racconta. Il narratore Mattia Pascal sa gi\u00e0 come \u00e8 andata a finire quando comincia a raccontare, e questo sapere retrospettivo d\u00e0 alla narrazione una qualit\u00e0 particolare, la qualit\u00e0 di chi racconta una storia che conosce gi\u00e0 come farsa, e che tuttavia non riesce a non sentire anche come tragedia. L’ironia pirandelliana non \u00e8 fredda n\u00e9 distaccata: \u00e8 un’ironia che ride di ci\u00f2 che fa male, che usa il comico come unico strumento disponibile per avvicinarsi a qualcosa di intollerabile.<\/p>\n\n\n\n Questa compresenza di comico e tragico \u00e8 la cifra stilistica pi\u00f9 originale di Pirandello, e quella che pi\u00f9 di ogni altra lo distingue dai suoi contemporanei italiani<\/strong>. Egli la teorizza in modo esplicito nel saggio\u00a0L’umorismo<\/em>, pubblicato nel 1908, quattro anni dopo il romanzo e il romanzo ne \u00e8 gi\u00e0 la dimostrazione pratica pi\u00f9 riuscita. L’umorismo, per Pirandello, non \u00e8 il comico semplice: \u00e8 il sentimento del contrario, la capacit\u00e0 di vedere simultaneamente la ragione del riso e la ragione del pianto, di non poter ridere senza avvertire immediatamente la sofferenza che c’\u00e8 sotto il ridicolo<\/strong>. Mattia Pascal che torna a casa e trova la moglie risposata e il proprio nome sulla lapide del cimitero \u00e8 una scena che potrebbe essere solo comica, e in un certo senso lo \u00e8, ma che Pirandello rende insopportabilmente malinconica perch\u00e9 ci fa vedere anche, dentro quella commedia, la perdita definitiva di tutto ci\u00f2 che Mattia aveva creduto di non volere e che ora scopre di non poter fare a meno di volere.<\/p>\n\n\n\n Il fu Mattia Pascal<\/em>\u00a0si inserisce in una tradizione europea del romanzo sull’identit\u00e0 che comprende\u00a0I miserabili<\/em>\u00a0di Hugo<\/strong>, con la sua riflessione sulla possibilit\u00e0 di ricominciare da zero, di sfuggire al proprio passato, i romanzi di Dickens<\/strong> sull’orfano che cerca le proprie origini, e anticipa tutta una serie di romanzi novecenteschi sull’uomo che scompare e rinasce: da\u00a0Il grande Gatsby<\/em>\u00a0di Fitzgerald<\/strong> al\u00a0Dottor \u017divago<\/em>\u00a0di Pasternak, da certi romanzi di Graham Greene<\/strong> alla narrativa contemporanea di Paul Auster<\/strong>, ossessionata anch’essa dai doppi, dalle identit\u00e0 rubate, dai casi che azzerano una vita e ne cominciano un’altra. Ma la specificit\u00e0 di Pirandello \u00e8 nel pessimismo radicale della sua conclusione: mentre in Fitzgerald<\/strong> il sogno di rifarsi una vita \u00e8 tragico perch\u00e9 impossibile dall’esterno, in Pirandello \u00e8 tragico perch\u00e9 impossibile dall’interno. Non \u00e8 la societ\u00e0 a impedire a Mattia Pascal di diventare Adriano Meis: \u00e8 la natura stessa dell’identit\u00e0, il fatto che essa non pu\u00f2 essere abbandonata come un vestito vecchio, che si porta sempre dietro il proprio passato anche quando ha smesso di portare il proprio nome.<\/p>\n\n\n\n Il finale del romanzo ha quella qualit\u00e0 rara dei finali che non concludono ma aprono. Mattia Pascal torna a Miragno, trova la moglie risposata con un altro uomo, non rivendica niente, non chiede niente. Va al cimitero a visitare la propria tomba. Poi torna alla biblioteca, riprende il lavoro di bibliotecario tra libri polverosi, e scrive la storia che abbiamo letto. I due luoghi non sono scelti a caso: sia il cimitero che la biblioteca sono i luoghi della memoria. Il protagonista ha bisogno di memoria per la ricerca della propria identit\u00e0. Chi \u00e8, alla fine? Non Mattia Pascal, quello \u00e8 morto. Non Adriano Meis, quello non \u00e8 mai esistito. \u00c8 il fu Mattia Pascal dunque: una figura che porta nella propria definizione grammaticale il segno della propria impossibilit\u00e0, che si definisce attraverso ci\u00f2 che non \u00e8 pi\u00f9, che esiste come negazione di se stesso. \u00c8 il Vitangelo Moscarda che sceglie di essere “nessuno”. Ma anche qui non c’\u00e8 l’Ulisse che sconfigge Polifemo, bens\u00ec un’identit\u00e0 perduta, una domanda senza risposta, una posizione che si occupa non perch\u00e9 si scelga ma perch\u00e9 non c’\u00e8 nessun altro posto dove stare.<\/p>\n\n\n\n Pirandello ricever\u00e0 il Nobel nel 1934, trent’anni dopo questo romanzo, per una carriera che nel frattempo lo aveva portato a rivoluzionare anche il teatro europeo con\u00a0Sei personaggi in cerca d’autore<\/em>\u00a0ed\u00a0Enrico IV<\/em>. Ma tutto ci\u00f2 che verr\u00e0 dopo, la riflessione sul teatro nel teatro, la molteplicit\u00e0 dei punti di vista, la crisi della rappresentazione, \u00e8 gi\u00e0 in nuce in\u00a0Il fu Mattia Pascal<\/em>: in quella storia di un uomo che ha provato a cambiare parte nel copione della propria vita e ha scoperto che il copione non si cambia, che i personaggi sono intrappolati nelle loro maschere.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" di Luigi Pirandello, 1904 Un uomo che muore senza morire, che rinasce senza rinascere, che conquista la libert\u00e0<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":35030,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":false,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_hide_featured_image":false,"_jetpack_featured_image_duplicate_dismissed":0,"_jetpack_feature_clip_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":"","jetpack_post_was_ever_published":false},"categories":[14],"tags":[1218,1202,1232,1200,1199,1220],"class_list":["post-35244","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-libri-recensioni-novita","tag-grandi-classici","tag-libri-consigliati","tag-luigi-pirandello","tag-narrativa-italiana","tag-recensione-libro","tag-romanzo"],"yoast_head":"\n